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febrero 2014

Ecodiseño arquitectónico

By | Blog, Diseño, Sostenibilidad

El Centro temporal de Visitantes  para Emscherkunst 2013 y el Campamento de Arte, proyectado por el estudio de arquitectura Ooze Architects, representa un fantástico ejemplo de Ecodiseño arquitectónico. La intervención se desarrolla a lo largo del camino que comunica el Centro de visitantes del campamento de arte y el canal Rhein Herne al Lindnerstrasse.

Mediante el uso de contenedores para transporte marítimo, telas y palets reciclados, se crea un recorrido salpicado con estos elementos.

Mientras que el uso de contenedores se establece para desarrollar actividades concretas (cafetería, tiendas, talleres,…); la cubrición mediante telas protege a los contenedores de las inclemencias a la vez que ayuda a controlar la temperatura interior de estos espacios, el uso de estos elementos ayudan a generar espacios exteriores de interconexión, creando plazas o zonas de reunión. De esta forma lo que era un simple recorrido de un espacio del festival al otro, se le dota de vida y autonomía propia.

Diseño y Origami

By | Blog, Diseño, Diseño de Interiores

Mirar lo que nos hemos encontrado en la web; esta puerta «sin bisagras» diseñada por el artista austriaco, aunando diseño y origami, Klemens Torggler, se trata de un sistema geométrico de rotación flip-panel que se activa mediante un ligero empuje.

Basándose en conceptos del origami mediante un sistema de poleas interno la apertura es posible al combinar los desplazamientos de piezas triangulares en los tres ejes espaciales (x, y, z).

No dejéis de ver el vídeo explicativo.

 

 

Diseño e iluminación

By | Arquitectura, Blog, Diseño

Desde el 9 de Febrero al 4 de Mayo se desarrolla la exposición de diseño e iluminación «Iluminaciones»  en el Grand Hornu de Bélgica, en donde se presenta una amplia colección de lámparas del arquitecto escandinavo Alvar Aalto; figura icónica de la arquitectura moderna y uno de los máximos exponentes del «organicismo» en arquitectura y diseño.

Aalto afrontaba cada uno de sus proyectos como una posibilidad de englobar dentro de la producción arquitectónica el hábitat humano y el mundo natural. Las obras de Aalto transcienden los esquemas arquitectónicos para desarrollar en ellas todo un hábitat organicista en el que poder lograr un entorno construido más humano. Así en sus obras podemos contemplar como a través del gusto por el diseño en los detalles trasciende a la producción arquitectónica. En sus obras Aalto engloba a la par que la arquitectura, el diseño de mobiliario e iluminación.

Esta muestra nos permite contemplar la contemporaneidad de sus diseños realizados en la primera mitad del siglo XX. La exposición se divide en dos partes. Una primera en la que se pueden contemplar mas de un centenar de iluminarias, cedidas para la exposición, por diferentes propietarios. En esta parte a través de una pasarela de madera sobre un estanque de agua las lámparas suspendidas, crean reflejos sobre el espejo de agua. Podemos apreciar las formas escultóricas de las lámparas, el gusto por el detalle, el valor artístico de los elementos mediante la combinación de los materiales empleados y la importancia de los juegos de luces en la composición de los ambientes habitados.

En la segunda parte de la exposición podemos ver documentación de archivo sobre los elementos expuestos, dibujos, fotos y comprender la importancia del diseño de iluminación y mobiliario en la obra arquitectónica.

 

 

Interiorismo Ecológico

By | Arquitectura, Blog, Diseño de Interiores, Sostenibilidad

¿Que os parece esta propuesta para el pasamanos de una escalera?… A nosotros nos encanta !!. ¿Lo podríamos denominar Interiorismo Ecológico?… ¿Ecodiseño?…

Aunque indistintamente las escaleras se realizan para comunicar espacios a distintas alturas, en innumerables ocasiones (sobre todo en nuestra etapa de estudiantes), cuando realizábamos visitas a edificios solíamos debatir ¿ A donde pertenece una escalera?, ¿esta escalera pertenece a la planta superior o inferior?, ¿se ha concebido para canalizar el flujo de visitantes hacia la planta superior o la inferior?… (llamarlo frikadas, debates esteriles,…).

Pues bien dejando de lado estas preguntas pseudo-filosóficas sobre el «sexo de los ángeles», hoy os dejamos este diseño de escalera de Paul Cocksedge Studio para unas oficinas y locales comerciales en el Soho de Londres.

Este elemento entendido como eje de comunicación vertical y con carácter escultórico, como muchas otras escaleras, aporta un componente social y ecológico al realizar el pasamanos mediante macetas con distintos tipos de vegetación. Constructivamente la escalera carece de pilar central, que ha sido sustituido por plataformas de anclaje que sirven a su vez de zonas de descanso, en las que poder leer, descansar,… Los usuarios pueden recoger hiervas aromáticas para tomar el té o simplemente disfrutar de los aromas de las plantas y de su cuidado, favoreciendo las interacciones sociales de los usuarios del edificio.

Este elemento nos recuerda a «la escalera del agua» de la Alhambra que comunica el palacio del Generalife con una pequeña capilla situada en lo alto de la colina, y en la que el pasamanos tiene canales de agua, que aparte de refrescar el ambiente y crear una sinfonía de reposo, servia para realizar el acto de purificación antes de realizar las oraciones en la capilla. Salvando las distancias, esta escalera también puede ser entendida como un espacio de reposo y relajación en donde los usuarios podrán acompañar con alguna hierva aromática, como la menta, una acción  casi religiosa en el Reino Unido como es tomar el Té.

‘ la escalera vivo «es en realidad una combinación de una escalera y la sala, de movimiento y quietud, vertical y horizontal «, explica Paul Cocksedge . » a cada paso, hay una oportunidad para detenerse y mirar, oler, leer, escribir, hablar, conocer, pensar y descansar. si una escalera es esencialmente acerca de ir de A a B, ahora hay todo un mundo que vive y respira en el espacio entre los dos . ‘